STORYLAB FIPADOC 2026-2027

Les bénéficiaires : Auteurs.trices, documentaires, Réalisateurs.trice, Journalistes
Écrire un documentaire, c’est réussir à transformer un sujet en récit. Passer de « c’est un film sur… » à « c’est l’histoire de… ». Qu’on vienne du journalisme ou que l’on soit déjà un·e réalisateur·rice aguerri·e, cette démarche implique d’assumer sa position d’auteur·rice, de savoir comment conjuguer rigueur d’analyse, regard personnel et outils de dramaturgie. Comment s’appuyer sur une enquête rigoureuse pour nourrir un point de vue d’auteur·rice ? Comment faire dialoguer l’exploration factuelle avec une quête plus intime, qui donne sa profondeur au récit ? Comment donner un souffle narratif à une histoire sans trahir le réel ? Enfin, comment écrire un film fort, le mettre en images et en sons, et le présenter de manière convaincante à un·e producteur·rice ou un·e chargé·e de programme ? En situant le documentaire à la croisée des chemins du reportage et de la fiction, ce parcours s’adresse à celles et ceux qui souhaitent interroger leur pratique et revisiter les fondamentaux de la narration et de la dramaturgie pour affirmer pleinement leur voix d’auteur·rice. La formation se conclura par une séance de pitch au FIPADOC, devant un large panel de professionnel·les du secteur — l’occasion pour chaque participant·e de confronter son projet à un regard extérieur exigeant, de recueillir des retours constructifs, et de faire connaître son film en devenir dans un cadre professionnel stimulant.
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Pré-inscription

Objectifs de la formation

  • Approfondir les techniques de la dramaturgie documentaire
  • Ecrire un projet de film documentaire
  • Lire et analyser les points forts et les points faibles d’un projet documentaire
  • Appliquer des outils narratifs dans l’écriture de formats audiovisuels, courts ou sériels
  • Présenter à l’oral un projet de documentaire à un panel de professionnels

Moyens pédagogiques

En 5 sessions de 3 jours réparties sur 3 mois (+ 1 journée bilan), nous aborderons dans leurs moindres détails les trois composantes d’un projet. Les formations sont conçues autour d’une pédagogie active, faisant appel à la participation des stagiaires. Elles s’appuient en particulier sur l’alternance d’apports théoriques et d’exercices pratiques avec pour support le projet de chaque apprenant.

Moyens techniques

Une salle de formation, un accès internet, une TV Full HD où sont projetés les cours, un paperboard.

Programme

La formation aborde d’abord les principes fondamentaux de la dramaturgie documentaire, en les abordant comme des outils dynamiques au service d’un point de vue d’auteur. À travers l’analyse de projets existants, les participants sont amenés à interroger leurs propres pratiques narratives : comment maintenir une tension sans trahir le réel ? Où situer l’auteur dans le récit ? Quelle place pour les protagonistes, le hors-champ, le contexte ? Ces réflexions s’ancrent dans une analyse critique de documentaire contemporains, unitaires ou sériels.

La formation met ensuite l’accent sur l’écriture et la méthodologie de développement d’un projet documentaire. Il s’agit de travailler à partir des projets en cours, en partant des intentions, en construisant leur cohérence dramaturgique, leur ancrage dans le réel et leur capacité à convaincre des partenaires de production et de diffusion. Des ateliers d’écriture permettent de travailler les différentes composantes d’un dossier (note d’intention, narration, traitement visuel et sonore) en veillant à l’articulation et la cohérence de l’ensemble.

Une dimension essentielle du programme repose sur la lecture critique de scénarios documentaires. Dans une logique de jeu de rôle, les participants s’exercent à évaluer des projets professionnels selon des critères narratifs et éditoriaux, dans le but de consolider leur expertise. Ces échanges visent autant à enrichir leurs propres projets qu’à développer une capacité d’analyse et de conseil, qui sera nécessaire dans la suite des parcours professionnels.

Le programme accorde enfin une place particulière à la prise de parole stratégique autour d’un projet, en particulier dans les contextes de pitch, de rendez-vous avec des producteurs ou des diffuseurs, ou face à des jurys. À travers des exercices pratiques, les participants affinent leur discours, clarifient leur intention et apprennent à dialoguer avec les attentes éditoriales, tout en affirmant leur position d’auteur ou d’autrice.

Le dossier de candidature devra comporter les pièces suivantes:

– Résumé du projet (1 page maximum)

– Note d’intention du projet (1 page maximum)

– Etat d’avancement de la recherche documentaire: documentation, enquête, accès au terrain, aux témoins, aux archives… (1 page maximum)

– Liste de 3 documentaires vus récemment et courte critique de l’un d’entre eux

– Lettre de motivation

– CV

Dates des sessions

en cours de programmation

Modalité d’évaluation

Tout au long de la formation, à travers des mises en pratique, le formateur évaluera les acquis du stagiaire au regard de l’avancée de son projet.

Formateur.trice

Audrey Gloaguen – Auteure, réalisatrice

Après avoir été journaliste d’investigation et rédactrice en chef pendant quinze ans, Audrey Gloaguen est devenue réalisatrice en 2013. Elle a réalisé plusieurs documentaires dont « Tu enfanteras dans la douceur », « Les fantômes du pétrole » (Prix « Pour les Femmes Dans les Médias » – FIPADOC 2023) ou encore « Tampon, notre ennemi intime » (Prix du Meilleur long métrage documentaire – California Women’s Film Festival Los Angeles 2018).

Parallèlement à son travail de documentariste, elle enseigne la dramaturgie à l’Université France Televisions et a publié son premier roman (SEMIA) chez Gallimard en 2022.

Eve TAILLEZ – Scénariste Documentaire

Après des études de lettres et d’anthropologie sociale, Eve Tailliez se forme aux techniques de réalisation et travaille à différents postes d’assistante dans le tournage et le montage de films.
En 2015, elle intègre pour plusieurs années l’équipe de SaNoSi productions où elle se spécialise dans la conception et l’écriture des projets avec les auteurs. Parallèlement, elle se forme au documentaire sonore et à la dramaturgie.
Aujourd’hui, elle collabore avec différentes sociétés de productions et auteurs, sur leurs projets de documentaire de création et de fiction. Elle a fondé avec plusieurs collègues l’association Écritures Documentaires qui structure au niveau national les métiers de la scénarisation documentaire.
Dans ses collaborations professionnelles comme dans les différents cadres de formations où elle intervient, elle continue d’approfondir ce qui la passionne : les liens entre le mot et l’image, les enjeux de narration, les rapports entre réalité, point de vue et imaginaire.

Indicateur de performance et résultat

Taux de satisfaction : 5/5

Taux de présence : 100%

Taux de réussite :

Formalisation

À l’issue de la formation une attestation de formation de formation et une attestation d’assiduité seront délivrées.

Financements éligibles

Formation éligible à un financement AFDAS ou France Travail. Nous contacter.

 

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Prérequis

Avoir l’idée d’un projet documentaire Avoir une expérience notable dans l’audiovisuel

working-hours

Durée

105 heures (15 jours)

working-hours

Modalités et délais d'accès

Présentiel / 1 semaine

working-hours

Dates

en cours de programmation

house

Lieu

Paris et Biarritz

universal

Accessibilité PSH

Nous contacter - Centre de formation signataire de la charte régionale d'engagement pour l'accessibilité des formations aux personnes en situation de handicap (CRF&H)

universal

Effectif

8 maximum

euro

Tarif

4200€

Pré-inscription